Sculptures en bois de récup’
Bois
Même s’il ne s’est jamais restreint à une seule technique ou méthode, les images construites à partir de bois de récup’ occupent dans son œuvre une place particulière. Les premières sculptures en bois ont été créées vers 1980 à Maastricht, à l’Académie Jan van Eyck.
2024 – 2026
Œuvres récentes
Plus récemment, l’artiste semble revenir aux principes de ses origines en montrant au public la puissance qui réside dans la simplicité et l’originalité de son œuvre.
À voir chez TheGalleryLane, Breda — jusqu’en juin 2026
THESEUS EN ARIADNE
CANTA LA CHICHARRA II
NARRENSCHIP III
CONVOI EXCEPTIONEL
LOS REYES II
DRESSED TO IMPRESS
FERNWEH
AMPHIGOURI
BLANDICES
AULICUS
CON PAMPLINAS
SATRAAP
2024
KLEINE GESTREEPTE SCHOENSPANNER
MIERENETER (VERMILINGUA)
On voit une partie de la valve d’un siège de toilettes en bois sur laquelle est fixé le robinet d’un tonneau de vin. Les manches de fourchettes à cocktail y sont percés en guise d’oreilles et deux brosses à vaisselle ainsi que les pieds d’une table de chevet suffisent comme pattes de l’animal. Warmenhoven dit lui-même qu’il s’agit d’une copie «approximative» d’une œuvre perdue de 1982. Accrocheuse et humoristique, elle n’a rien à envier à l’une des toutes premières de la longue série : HOND de 1980.
EEND
Au fil des années, une œuvre a été créée, caractérisée par son originalité et son savoir-faire.
Petits objets muraux
Winkeldochters
Dans cette série de petits objets, divers objets en bois que j’ai collectionnés au fil du temps jouent le rôle principal. Ils reposent depuis des années inutilisés dans mon atelier (des «winkeldochters», invendus). Je poursuis ainsi un travail commencé au début des années quatre-vingt-dix, où l’élément figuratif s’effaçait à l’arrière-plan. Les objets du quotidien sont disposés comme des accessoires de décor de théâtre. Une ténue ligne anecdotique se cache dans ces œuvres; elle s’exprime parfois dans un titre d’accompagnement.
Ces petits objets muraux tiennent le milieu entre natures mortes surréalistes et décors de scène si suggestifs que les objets sur ce théâtre — d’étranges pièces d’échecs — semblent à chaque instant prêts à entrer dans leur rôle.
Cees van der Geer, Haagsche Courant, 22 novembre 1991
GALIMATIAS
PINNED UP
HOFHOUDING
ROMEO EN JULIA
BIJOU
LOS REYES
CANTA LA CHICHARRA
1979 – 1987
Premières bêtes
Les premières sculptures en bois ont été créées vers 1980 à Maastricht, à l’Académie Jan van Eyck. Elles font preuve d’une rapidité et d’une inventivité habiles. Pieds de chaise qui servent de pattes à un animal. La queue, un pinceau. La légèreté prédomine.
Warmenhoven : «Jedes Stück Holz hat seine eigene Geschichte. Man kann die Formen auch weiterhin erkennen: eine Stuhllehne, einen Tischbein. Aber sie werden in einen anderen Kontext gestellt: ein Fischer, ein Tiger, ein Kopf.»
HOND
BEEST
BEEST
KROK
NIJLBEEST
HAGEDIS
WONDEREN DER NATUUR
HOOGWAARDIGHEIDS-BEKLEDER
DE OVERHEID
Exposition : De Salon van de Drie Maassteden, Stedelijk Museum Schiedam 1987
Les sculptures de Marcel Warmenhoven sont celles qui m’ont le plus frappé. Elles sont construites à partir d’objets usuels en bois ou de parties de ceux-ci — couverts à salade, brosses à récurer, quilles, épingles à linge, assises de chaises — et ont un caractère narratif. L’une d’elles se compose du corps d’un haut dignitaire — comme le laissent supposer son sceptre et son manteau laqué de rouge — portant en guise de tête un vautour ou un rapace apparenté. Sur un tabouret à côté, un quadrupède est accroupi, ses mâchoires, construites à partir de deux brosses à cirage, crispées dans un rictus mordant. Tout indique que la bête est parfaitement capable de rendre de menus services à son maître rapace. Les sculptures sont habilement construites, drôles par l’usage des matériaux, mais par leur symbolique elles offrent aussi un contenu qui les élève bien au-dessus des collages de rebuts que j’ai vus jusqu’à présent.
Flora Stiemer, Algemeen Dagblad, 14 mars 1987
Décors & objets théâtraux
Objets muraux & théâtre
À la fin de cette période d’apprentissage à Maastricht (1979–1981), le jeune artiste est chargé de concevoir les décors d’une compagnie de théâtre jeunesse en Belgique. Les espaces scéniques qu’il y accomplit lui font prendre conscience de son sens du théâtral. Cela lui fournit une clé de sa personnalité artistique. Pendant une courte période, Warmenhoven s’inspire de la beauté des objets en bois qu’il avait commencé à collectionner pour en créer une série de petits objets dans lesquels le figuratif s’efface plus ou moins. Des objets du quotidien sont disposés comme des accessoires de décor de théâtre. Dans la nouvelle configuration, les objets perdent leur signification première, comme c’était le cas pour les premières figures animales en bois. Une ténue ligne anecdotique se cache dans ces objets; elle s’exprime parfois dans un titre d’accompagnement que l’artiste donne à l’œuvre.
NARRENSCHIP
NARRENSCHIP
Ich hatte damals nicht genug Geld. Auf dem Müll hatte ich irgendwann zwei Schrübbürsten gefunden. Die habe ich aneinander gehalten und fand, dass das Ganze wie eine Hundeschnauze aussah.
Marcel Warmenhoven à propos des débuts de sa sculpture à Maastricht
1989 – 2016
Grandes œuvres & anatomie
Dans ses œuvres ultérieures, il se révèle de plus en plus comme un artisan doué. Redoutable technicien, l’artiste sait utiliser ses compétences avec une précision extrême tout en renversant les règles pour en proposer une expérience des limites. Les formes deviennent plus détaillées, mais il ne perd nulle part le don de plier la matière rigide à sa volonté.
Au début des années 1990, Warmenhoven réalise plusieurs grandes sculptures. Il maîtrise sa matière avec une telle virtuosité que les formes courbes des éléments de meubles et ustensiles en bois lui permettent de «dessiner» avec. Les images rappellent les modèles anatomiques utilisés dans l’enseignement scientifique médical. L’artiste construit ses gigantesques figures humaines et animales avec grande dextérité. La forme originelle du matériau n’est pas violée : cintres, embauchoirs, pieds de chaise et louches restent reconnaissables. Les objets que nous jetons négligemment, considérés comme inutiles, prennent un nouveau sens lorsque Warmenhoven les utilise pour la production de ses œuvres d’art.
BUSTE
MAN MET VIS
Exposition : De Mannen van Gerardjan Rijnders — le réalisme reconnaissable est le point de départ de la collection Beelden aan Zee, rassemblée par le couple Theo et Lida Scholten depuis les années soixante. Parmi plus de 700 sculptures, Rijnders a choisi quelque quatre-vingts figures masculines. Il a pivoté ces œuvres de 90 degrés pour en montrer la vulnérabilité.
DE BLAUWE TIJGER
Exposition : North Sea Gallery, Scheveningen 1991
VISSER
HOORNIST
VISSEN
ZITTENDE MAN
SKELET
Sur un socle presque aussi grand que le sol d’une petite pièce se tient — non, il avance — DE BLAUWE TIJGER de Marcel Warmenhoven. Rien de plus qu’un squelette de bois capricieusement formé, mais néanmoins toujours impressionnant, la gueule ouverte, les yeux verts de rage : comme s’il était réel et vivant. Dans le bord de son socle et à une échelle bien plus petite se cache l’autre partie du règne animal : girafes, éléphants, faons et ânes, mais sous la forme de sculptures pseudo-africaines. Le corps du tigre est construit à partir de dizaines de pièces de bois courbes et pliées. Thonet aurait été ravi ! C’est un exemple du savoir-faire de Warmenhoven. La manière dont il sait contraindre le matériau à prendre forme est remarquable…
Cees van der Geer, Haagsche Courant, 22 novembre 1991
Une sculpture de Marcel Warmenhoven représente un homme au poisson et est construite en bois de meuble courbé. Debout, le pêcheur montre une puissance virile. Couché, il semble presque étouffé par sa propre prise.
Kester Freriks, NRC, 4 février 2003
À l’occasion de l’exposition SKELET, l’armature du corps (2016), on pourrait supposer que Warmenhoven montre un système fantaisiste de ligaments qui pourrait soutenir l’humain du futur après quelques modifications génétiques.
Museum Beelden aan Zee à propos de MAN MET VIS (1989)
2004 — quatre années de travail
Man en Paard
À partir de l’an 2000, il travaille par intermittence pendant près de quatre ans sur la sculpture MAN EN PAARD. Le cheval mesure trois mètres de long et plus de trois mètres de haut. C’est une sculpture de force et d’élégance comme auraient aimé voir le sujet représenté les Grecs et plus tard les sculpteurs du néo-classicisme et du romantisme. Le cheval tient haut et fort sur ses pattes. Cavalier et monture, puissants et déterminés côte à côte, reliés par un grand nombre d’objets hétéroclites.
MAN EN PAARD
Expositions : Centrale Bibliotheek Rotterdam 2004; hall de l’ancien ministère VROM, La Haye 2005; RECYCLING, Grote Kerk Alkmaar 2010
MAN EN PAARD
MAN EN PAARD
BEER
Expositions : RECYCLING, rétrospective 1980–2010, Grote Kerk Alkmaar; HES Hogeschool van Amsterdam, Fraijlemaborg 2010–2014
BEER
Pour une exposition rétrospective en 2010 de l’œuvre sur le bois de récupération des trente années précédentes, il a de nouveau créé une sculpture de grande taille. BEER (ours) mesure plus de trois mètres de long. Il a été présenté cet été-là à l’exposition RECYCLING, rétrospective 1980–2010 à la Grote Kerk d’Alkmaar. Après cette exposition, il a été transféré à l’université des sciences économiques secondaire d’Amsterdam, site Fraijlemaborg, et exposé pendant trois ans dans le hall d’entrée. Finalement, il a trouvé sa place permanente au sein du cabinet d’avocats BarentsKrans, à La Haye.
Dans les bâtiments de l’État, je trouve la présence de l’art très importante. Je m’en rends surtout compte quand elle manque. Il y a des endroits où l’échelle humaine a disparu. On se sent perdu dès qu’on entre. Dans un tel hall, il est essentiel de placer une œuvre qui apporte un contraste. Il y a quelques années, j’ai été touché par une œuvre dans le hall de l’ancien ministère de VROM. Ce hall est haut, large et un peu intimidant. Et là, tout à coup, se tenait l’homme au cheval de bois fait de bois de récup’ par l’artiste Marcel Warmenhoven. Le format, le matériau et l’image m’ont impressionné. Elle remplissait ce grand hall sans être massive. L’art peut créer un bon environnement de travail. Il rend curieux.
Robin den Hamer, mandataire du Programme Rijksbrede Kunstvoorziening, communiqué du 17 février 2016
2003 – 2022
Portraits & têtes
Warmenhoven manie également de façon souveraine les éléments reconnaissables dans une série de portraits en bois, créés à la même époque, et réalise une figuration raffinée. Une fois de plus, il se révèle être le maître qui sait concilier des contrastes, joignant la gravité à la légèreté, la simplicité à la majesté. Toujours sérieux, sans jamais fanfaronner, il sait équilibrer ces contrastes.
PORTRET 03
KOP
823
22534
PORTRET
PORTRET 12
BUSTE
MASQ I
MASQ II
DE ROMANIA
PORTRET
KOP
2011 – 2024
Renards & petits animaux
Dans les années après 2010, l’artiste travaille à un parcours qui ne cesse de croître et consolide sa réputation. Son œuvre trouve son chemin vers des institutions, des entreprises et des particuliers, aux Pays-Bas et à l’étranger.
VOSS
RINUS
SCHAAPSKOP
GRIJSBOK
Exposition : Beestenboel, CBK Zeeland, Middelburg 2018
LIMPOPO PELOTE
Limpopo-Pelote, Mearns (1911), est un genre monotypique des savanes ouvertes et des zones arbustives sèches à la frontière entre le Mozambique, le Zimbabwe et l’Afrique du Sud (parc transfrontière). Corps un peu trapu et museau de renard ; oreilles grandes et pointues ; pelage généralement bleu pâle, parfois gris ; ventre blanc ; longueur tête-corps de 60 à 80 cm, queue de 20 à 25 cm ; poids de 10 à 14 kg. L’espèce est omnivore mais suit un régime difficile de baies épineuses et de fleurs d’acacia ; pour le reste principalement ophiophage. Particulièrement active au crépuscule. Au début du XXe siècle, il n’y avait encore qu’une dizaine d’animaux à l’état sauvage ; en 2007, 3 spécimens ont été repérés lors d’une grande recherche. En avril 2012 cependant, le dernier mâle vivant, — pour autant que l’on sache — a été écrasé par une jeep du convoi de ravitaillement qui suivait le roi espagnol Juan Carlos lors de sa controversée chasse à l’éléphant au Botswana.
HOND
KIK
TJITJAK
Aujourd’hui, nous gardons plus d’animaux de compagnie que jamais et nous montrons à une échelle immense un manque de respect pour les animaux. Dans l’art, les animaux fourmillent. Raisons pour les organisateurs de la Kinderkunstweek de mettre l’animal au centre cette année. Le CBK Zeeland à Middelbourg présente BEESTENBOEL, une exposition variée avec les œuvres de dix-neuf artistes zélandais, avec comme plus grandes contributions des œuvres de Marcel Warmenhoven et Thijs Persijn. Warmenhoven a créé un chevreuil composé de pièces de chaises en bois qui reçoivent une seconde vie dans son travail. L’œuvre est terriblement bien faite, à la fois expressive et réaliste. Par la réutilisation de matériaux de rebut, il semble que l’animal soit l’incarnation d’une accusation contre le gaspillage des ressources naturelles. D’un autre côté, on peut le voir comme une métaphore de la connexion harmonieuse entre l’homme, l’animal et la nature.
Nico Out, Provinciale Zeeuwse Courant, 17 mars 2018
1995 – 1997
La série Rousseau
La série est née autour de l’exposition De Natuur volgens J-J Rousseau (solo, Natuurhistorisch Museum Rotterdam, 2007–2008), dans laquelle Warmenhoven imaginait les promenades et rêveries de Jean-Jacques Rousseau : un livre brodé sur un pupitre, une veste et une perruque sur un portant, et des paysages tirés des «Rêveries du promeneur solitaire».
LA BOTANIQUE
LES RÊVERIES DU PROMENEUR SOLITAIRE
ÎLE DE ST. PIÈRRE
ÎLE DE ST. PIÈRRE
LAC DE BIENNE
SANS DOUTE
2020 — Kunst van het Geloven
Hippopotame
En 2020, Marcel Warmenhoven est invité à participer à la manifestation KUNST VAN HET GELOVEN, un projet artistique biennal dans cinq églises et chapelles de la commune de Boxmeer (NL). Il a conçu un hippopotame de plus de trois mètres de long spécialement pour la Nepomukkapel de Boxmeer. En pleine pandémie de COVID-19, plus de 4 300 personnes intéressées se sont rendues dans les chapelles pendant les trois week-ends de l’événement. Dans cette sculpture de grande taille la plus récente, on retrouve tous les éléments de ses œuvres en bois de récup’, où la représentation suggestive de principes anatomiques stricts est particulièrement frappante, sans pour autant entraîner une perte d’expression.
HIPPOPOTAMUS
Nepomukkapel Boxmeer, manifestation Kunst van het Geloven 2020
FILM : HIPPOPOTAMUS
Textes : Hans Sleutelaar, Jean-Paul Gavard-Perret et Hans van der Sloot